Armé de son flow (hyper efficace), l’homme s’avance parfois en terrain instable… Le choix de Li(f)e, semble finalement être une suite plus ou moins logique au travail qu’il a pu faire précédemment, car sur Human The Death Dance, il y avait des morceaux qui annonçaient non pas un virage à 180° mais l’amorce de Li(f)e. Aussi étonnant que cela puisse paraître, il s’en sort particulièrement bien, s’adaptant aux compositions que les groupes lui ont fournies. Son verbe haut saute, s’adapte, court le long des titres, et c’est tout simplement une démonstration assez impressionnante de savoir-faire… Maintenant, si vous êtes allergique à la Pop, vous aurez surement du mal à survivre à cet album. Le pire cas : vous n’appréciez pas le Rap, ni le côté Indie, il vous restera éventuellement la pochette pour vous consoler… Je ne sais pas s’il avait écrit ses morceaux avant de recevoir les titres, ou s’il s’est adapté. Il reste un arrière goût mélancolique à la plupart des titres, c’est un album relativement introspectif, très personnel et un peu moins énervé que ce qu’il peut produire… (exemple type : I Was Zero). Ce côté très « au fond du trou » s’accorde plutôt bien avec les compositions sur lesquelles il pose son flow ; d’un autre côté, dans le domaine Indie, ce n’est pas souvent la fête… On retiendra la fusion plutôt bien adaptée des deux styles, à voir s’il restera grand-chose de cet album dans quelques années, mais le geste (l’acte) vaut le détour.

J’aime : Little Houdini, Three Sheet To The Wind, Diamonds and Pearls, Polterzeitgeist, 16 Years, Worry Not, London Bridge, Love The Lie, The Best Of Times (super morceau de Yann Tiersen).

Je n’aime pas : I Was Zero, The Baby Stays (trop folk à mon goût).

Sage Francis – Li(f)e
01 Little Houdini
02 Three Sheets To The Wind
03 I Was Zero
04 Slow Man
05 Diamonds and Pearls
06 Polterzeitgeist
07 The Baby Stays
08 16 Years
09 Worry Not
10 London Bridge
11 Love The Lie
12 The Best Of Times

Ce 4^e opus a été reconnu par la critique dès sa sortie fin mai 2009. Un premier morceau, 1901, disponible en téléchargement gratuit deux jours avant la sortie officielle, donnait un très bon aperçu de l’album.

Seulement 10 titres, mais que du bon : rythmes maîtrisés, de la pêche, des idées et leur petite touche perso qui fait qu’on les aime. Les chants toujours en anglais ont sans doute participé à leur succès international. Leurs mélodies sont inventives et simples, c’est un style propre avec une pointe d’influence californienne. Le problème c’est qu’ils ont tellement d’influences qu’on a du mal à les définir. Si leur style est rock, il se teinte de funk, de pop, d’électro, de soft, voire même de hip-hop, d’un morceau à l’autre.

Au milieu de toute cette diversité, un des titres de Wolfgang Amadeus Phoenix se détache du lot : Fences (traduisez « barrières » ou « palissades »), qui nous offre une mélodie mélancolique assez douce. Eh oui, nos cinq grands garçons sont des tendres (j’avoue que c’est le titre qui m’a fait acheter l’album).

Phoenix a mis dix ans avant d’être (enfin) reconnu en France. En effet, né en 1995 à Versailles, le groupe se compose aujourd’hui de : Thomas Mars (chant), Deck D’Arcy (basse), Christian Mazzalai (guitare), Laurent Brancowitz (guitare) et Thomas Hedlund (batterie). Il ne prend le nom de Phoenix qu’en 1997 en l’honneur de l’acteur River Phoenix. Leur premier album United sort en mai 2000 sous le label de Virgin, le second opus Alphabetical en mars 2004, mais ce n’est qu’avec la sortie en mai 2006 de It’s never been like that que le public français s’intéresse à ce groupe dont le son se rapproche beaucoup plus de la pop anglo-saxonne que de la scène française traditionnelle, alors que Phoenix est déjà reconnu aux États-Unis, au Japon, au Royaume-Uni et en Allemagne. Sous le pseudonyme de Gordon Tracks, Thomas Mars est celui qui interprète la chanson « Playground Love » composée par Air pour la BO du film « Virgin suicides » (Sofia Coppola refera appel à eux pour « Lost in Translation »). Il était donc temps que la reconnaissance se concrétise auprès d’un plus large public, par l’octroi d’un Grammy Award.

Malgré une faible productivité (quatre albums en 15 ans. Oui Phoenix, c’est un peu notre Ghinzu national : ils aiment prendre leur temps pour pondre un album) le groupe effectue régulièrement des tournées en France.

C’est l’occasion d’écouter les compositions de Wolfgang Amadeus Phoenix et de se mettre à niveau sur les classiques du groupe tels que Run, Run, Run; Everything Is Everything, Long Distance Call (le clip est génial, ils ont de l’humour et nous le montrent), If I ever feel better et Consolation Prize.
Enjoy !

Phoenix- Wolfgang Amadeus Phoenix
1- Liszetomania
2- 1901
3- Fences
4- Love like a sunset Part I
5- Love like a sunset Part II
6- Lasso
7- Rome
8- Countdown
9- Girlfriend
10- Armistice