Skul[:K]ing

Voilà longtemps qu’on n’avait pas vu un film aussi exceptionnel que celui-là.
Réalisé par Christopher Nolan, (Batman Begins, The Dark Knight), Inception constituerait bien son chef-d’œuvre absolu.

Tout commence avec Dom Cobb (Leonardo Di Caprio), un spécialiste du vol de secrets enfouis dans le subconscient des autres pendant qu’ils rêvent : l’extraction. Étant le meilleur dans ce domaine, puisqu’il a lui-même mis au point la technique du « rêve partagé », il met ses talents au service de l’espionnage industriel, tandis qu’il est recherché par la police américaine, car il est accusé du meurtre de son épouse (Marion Cotillard). Obligé de vivre à l’étranger, il remplit avec son équipe des missions confiées par de grands industriels. Au cours de l’une d’elles, sa cible (Ken Watanabe) l’embauche pour une autre mission, sauf que cette fois-ci, il s’agit non pas de subtiliser une idée, mais d’en implanter une dans le subconscient d’un individu (Cillian Murphy) : l’Inception. La récompense pour Cobb sera de pouvoir fouler à nouveau le sol américain, sans le risque d’être arrêté et de pouvoir enfin revoir ses deux enfants, qu’il a dû laisser derrière lui en fuyant. La mission est à haut risque, car l’Inception n’a jamais été réalisée, mais Cobb accepte et forme une nouvelle équipe.

Qualifié de film de science-fiction, Inception est un cocktail de plusieurs genres. L’action y est prédominante et on a parfois l’impression d’être dans un James Bond, un Speed, un Mission Impossible, ou encore un Matrix, car par le prétexte de l’Inception, on est embarqué dans un film à l’intérieur d’un film, lui-même à l’intérieur d’un autre… De l’issue de l’un dépend la suite des autres, telle une réaction en chaîne à l’effet papillon dévastateur. Le spectateur est tenu en haleine jusqu’à la toute fin, qui est extraordinaire.
Inception s’ouvre sur la vue d’un palais asiatique de toute beauté et tout du long, les décors réels ou irréels superbes s’enchaînent, magnifiés par la musique de Hans Zimmer aussi bien dans les moments de contemplation que d’action. La scène où l’eau envahit le palais et la chute de Leonardo Di Caprio dans la baignoire remplie d’eau, filmée au ralenti, est simplement superbe. Si la photo est belle, elle sublime non seulement le domaine du rêve où l’on évolue, mais aussi les personnages.

Leonardo Di Caprio, en personnage principal, nous démontre encore ses talents d’acteur et sort définitivement de ses rôles de jeune premier qu’il affectionnait tant au début de sa carrière. Il a le don de jouer des personnages torturés sans les rendre ridicules. Son côté abimé donne du corps à chacun de ses rôles depuis les Infiltrés de Martin Scorcèse.
Parmi le casting, Marion Cotillard est mise en valeur dans son rôle en demi-teinte et crève littéralement l’écran à chacune de ses apparitions. On note également la présence de : Ken Watanabe, acteur d’origine nippone, vu dans La Mémoire de nos pères et Lettre d’Iwo Jima ou encore Mémoire d’une geisha ; Cillian Murphy (L’épouvantail de The Dark Knight) ; Joseph Gordon-Lewitt (Et au milieu coule une rivière) et Tom Hardy (Rock’N’ Rolla) nous donnent les petites touches d’humour qui font du bien ; Ellen Page (Bliss), la débutante du groupe, apporte un peu de fraîcheur au milieu des apparitions de Pete Postlethwaite, Tom Berenger et Michael Caine.

Le parallèle avec Matrix est inévitable par l’effet d’apesanteur qui règne lors d’une partie du film. Cependant, ce n’est pas une copie. L’élève dépasse le maître. Toute une scène de combat se déroule exclusivement en apesanteur, si bien que l’esprit demande à la raison : « Mais comment ont–ils fait pour réaliser ça ? », car au contraire de son prédécesseur, les effets spéciaux peut-être moins novateurs, sont d’un réalisme tout à fait réussi.

Certes, le concept de l’interaction entre le rêve et la réalité, ainsi que la question de savoir quel monde est le vrai et quel est celui qui ne l’est pas, existait déjà dans Matrix. Cependant, Christopher Nolan va un peu plus loin dans la réflexion et pose plutôt l’interrogation de la raison de l’existence : vaut-il mieux vivre dans le rêve ou la réalité ?

De plus, la famille, l’amour, le couple sont des thèmes sous-jacents qui, sans jamais empiéter sur le sujet principal, font la lumière sur les motivations du héros. Cette profondeur certaine est à noter, car c’est une qualité rare pour un blockbuster. Film aux multiples facettes, Inception est à voir, mais aussi certainement revoir pour apprécier toute la subtilité de son architecture complexe.
Bonne séance !